"Galgo" de MEDVED: una reflexión sobre la rutina y la ansiedad moderna
En su nueva canción, la banda colombiana MEDVED nos habla de la sensación de estar atrapados en la rutina: trabajamos para ganar dinero, pagamos las cuentas y reiniciamos el ciclo para mantener todo en marcha.
"Galgo" se mueve entre el rock alternativo y el dream pop, con una presencia importante de sintetizadores y guitarras. Su propuesta juega con un balance particular: mientras la letra habla de correr en círculos, sentirse atrapado y querer escapar, la música transmite una energía luminosa que invita a disfrutarla. Ese equilibrio entre la angustia de las guitarras y el brillo de los sintetizadores es lo que hace única a la canción.
"Nos gusta pensar el contraste de 'Galgo' como un 'happy sad': una canción que pueden abordar sentimientos difíciles o situaciones abrumadoras sin dejar de transmitir alegría a través de su música" explica MEDVED.
“Galgo” fue coproducida por Miguel Ángel Rendón Londoño (“Moshi”) y Fabián Alexander Forero Moreno. Este último estuvo a cargo de la grabación, la ingeniería de sonido y la interpretación de los teclados, mientras que Moshi asumió la mezcla y la masterización del tema.
La canción incorpora un Stylophone, un sintetizador de bolsillo que forma parte del universo sonoro de artistas como Damon Albarn (especialmente en su trabajo con Gorillaz), conectando así con algunas influencias musicales de la banda.
La canción se estrena con un videoclip rodado en Anzoátegui, Tolima, bajo la dirección de Hoan y fue coproducido junto a Movimiento Alterno.
Galgo explora el contraste entre la asfixiante rutina y la liberación a través de la música. El audiovisual llega acompañado de metáforas visuales como la neblina y los actos de circo, ilustrando la búsqueda de claridad y la importancia de encontrar un espacio propio.
"El video nos permitió mostrar la belleza de Anzoátegui y del Tolima, un territorio que queremos visibilizar desde nuestro proyecto. Las escenas de la neblina y el cielo despejado acompañan ese tránsito hacia un momento de mayor claridad, mientras que las imágenes del circo evocan la posibilidad de atreverse a salir de lo conocido" explica MEDVED.
"Nos gusta el contraste entre la rutina agotadora que vive el protagonista
y la tranquilidad que encuentra al compartir con la banda" MEDVED
La historia detrás del proceso creativo
La idea central de la canción parte de la imagen de una carrera que no parece llevar a ningún lugar. Las competencias de galgos funcionan como una analogía de esa rutina en la que seguimos corriendo, a veces sin detenernos a pensar hacia dónde vamos o si realmente tenemos la posibilidad de elegir otro camino.
Esa imagen se conecta con la llamada “carrera de la rata”: trabajar, ganar dinero, pagar las cuentas y volver a empezar para sostener el ciclo. La canción lleva esa sensación a un terreno personal, capturando la ansiedad de sentirse perdido incluso en entornos conocidos, así como el deseo latente de abrir una puerta y escapar.
La letra resume esa contradicción usando la imagen de morir corriendo en círculos y el llamado a salir de ese bucle. Sin embargo, la música no se estanca en la angustia: los sintetizadores aportan una atmósfera enérgica y luminosa, creando un contraste entre lo que cuenta la canción y la liberación que se siente al escucharla.
"Galgo" es una invitación a cuestionar la rutina en la que vivimos y preguntarnos si realmente estamos avanzando o si simplemente seguimos corriendo porque creemos que no tenemos otra opción. Además, nos impulsa a reconocer que, aunque no siempre podemos controlar lo que sucede, siempre es posible encontrar una salida.
La canción hace parte del próximo LP de MEDVED que verá la luz en 2027 y del que ya presentaron los sencillos “Todo va a estar mejor” y "REM". "Galgo" se suma a ese recorrido, en el que el álbum se va construyendo sencillo por sencillo, con una reflexión sobre la rutina, el tiempo y la forma en que enfrentamos circunstancias que no siempre están bajo nuestro control.
Sobre el sonido y la trayectoria de MEDVED
MEDVED es una banda de rock alternativo nacida en Ibagué, Tolima, en el año 2020. Su propuesta artística se construye a partir de la exploración de diferentes sonoridades del rock, el indie, el synthwave, el dream pop y elementos de la música electrónica.
Se caracteriza por un sonido nostálgico, atmosférico y potente, acompañado de letras de carácter introspectivo que abordan emociones, experiencias cotidianas, relaciones humanas, incertidumbres y procesos personales.
Desde sus inicios, MEDVED se ha caracterizado por su capacidad de convertir experiencias individuales en canciones que le permiten a su público reconocerse. Su música logra una conexión emocional y de reflexión, sin renunciar a una puesta en escena enérgica y a una exploración permanente de nuevas texturas y recursos de producción.
SOBRE MEDVED
MEDVED fue la banda ganadora del torneo nacional Sonidos en la Cumbre, organizado por BBC Cervecería, lo que le aseguró un lugar en el Festival Cordillera 2025. Ese mismo año, la agrupación fue el acto de apertura del show de la banda bielorrusa Molchat Doma en el Royal Center de Bogotá.
En 2026, la agrupación colombiana suma un nuevo hito a su carrera al presentarse por primera vez en Rock al Parque, el festival de rock gratuito y al aire libre más grande de Latinoamérica.
Con cinco años de trayectoria, MEDVED ha llevado su música a Ibagué, Bogotá, Medellín, Bucaramanga, Popayán, Duitama, Manizales y Pereira. También destacan importantes participaciones en espacios y festivales como Ibagué Ciudad Rock, Circulart (Medellín), Ibagué Festival, Disonarte y varios circuitos de música independiente.
Tras su exitosa presentación en Rock al Parque 30 años (2026), la banda se prepara para lanzar su nuevo álbum.
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